プログラマと絵描きのAIへの反応の違い

プログラマと絵描きでAIに仕事を奪われることへの反応が異なる理由について考察

プログラマは論理的思考に慣れており、絵描きは生活に余裕がなく買い叩かれている印象がある

絵描きはAI技術の知識に対する距離が遠く、プログラマはAIを作る側に回れる可能性がある

絵描きは自分の絵を売るか、会社に所属するか、個人事業主として仕事を受ける必要がある

プログラマは知識共有が善とされている世界にいるが、絵描きはそのようなカルチャーが少ない

絵描きは脳内のイメージを外に出すだけなので、かんたんなお仕事だと考えられがち（炎上の可能性あり）

プログラマはAIの登場を経験済みだが、絵描きにとっては初めての環境変化・脅威である

二次創作とAIの関係性についての議論がある

弁護士は論理的思考に慣れているため、AIに仕事を奪われる可能性に冷静に対応できる

AIへの理解度の差が、AIに対する見通しや恐れの度合いに影響を与えている

nishio.icon

ふと気づいたのだが炎上しそうな思考

「AIに仕事を奪われる可能性に対する反応がなぜプログラマと絵描きでこんなに違うのか？」

普段作業をしている時の脳の使い方に差があるので、脳が異なった思考パターンに訓練されているという仮説(穏当に書いたもの)

(炎上しそうなやつ)普段論理的思考をしてる度合いが違うからじゃない？

彼らの技術は評価が低く、人数も多いので買い叩かれている印象がある

プログラマの人々に比べて、AI技術の知識に対する距離も遠い

やっぱプログラマー必要じゃん！

絵で食べるには

自分の絵を売る

作家

漫画やイラストを電子販売する

アートから大衆向けまで

難しい

アーティストとして会社に所属する

単価相場はソフトウェアエンジニアより安い

個人事業主として仕事を受ける

絵描きは芸人と同じで「これだけしかもらえなくても、自分は楽しくやれるからその中で生きていくために何を削るのかを考える」人が多いかもしれない

クリエイターでもそう言う人はいるけど大規模に行われている感じはしない

大衆向けの発表があまりないが、個人間での交流は盛ん

(プログラマも練習量がモノを言うんだけどね)

物書きの人たちは知識共有しているのだろうか？やはり創作関係だと言語化しにくい部分が多いのかな？

作家

アーティスト職やりながら趣味で書いてる人

他業種（学生含む）で趣味

ボリュームが一番大きい

多くは兼業だと思う

と思ったけど作家やプログラマーでも外に出すだけマンはいるし、ちょっと主張は弱いか

燃やせるポテンシャルはあると見る

切り出し用:

実際、AIで割と高精度に何とかできてしまっている

むしろスキルよりも「頭の中でつくる」や「人や組織と上手くやる」の方がはるかに難しい

その程度なら難しくない、むずかしいのは成果物つくる段階で複数人で分業する系

打ち合わせが毎日あって合意を細かく取られるとか

そもそもn人で一緒につくりましょうもある（ペアプロとかもそうか）

僕は100→1創作と呼んでいる

脳内で大部分を仕上げて、それを出すだけなのでかんたんなお仕事

参考資料を集めたり、ラフや下書きなど描きながら詰めていく

イラスト描く人でも0→1創作の手順の人はたくさんいそう

自分は絵は全く知らなくて文章、あとは漫画のイメージでこのページ書いてた

絵描きさんもさぎょいぷなど描きながら「ながら」するイメージはあって、ながらは100→1じゃないとできないと僕は思っているので100→1が当たり前なんやろなとは思ってた

描き慣れている下書きはいける

小説は漫画のネームをずっと書いているようなものという認識

プログラミングで例えると仕様決定部分に相当

ボイラープレートをコーディングするのがペン入れ

書き慣れている構図=何度も書いたことがあるコード

「僕は文章だけどながらなんて絶対できないし、1日4-5時間もやれば脳が力尽きる」「0→1ならこれくらい疲れるはず」「そうじゃないなら0→1ではない、100→1かなぁ」という理解もしていた

出力する部分でスキルが要るが、そんなものは努力すればそのうち身につく

もちろん「超上手い絵」レベルになるとそうもいかないでしょうが

身についたら、あとは出力しきるまで「作業」するだけ、≒ただ時間かければいいだけ

逆に僕はそれができないので「とりあえず書いて」「それを見ながら必死でひねり出す」みたいなことをする、0→1創作と呼んでいる

頭の中には何も浮かんでない、その状態から執念で必死にひねり出す

単なるスキル以上の諸々がいる。「作業」ではない、もっと難しい創造的で偶発的な営み

僕個人はその辺のアスリートより頑張ってると自負する。ストイックな生活習慣、ミニマリズムによる諸々の破棄 etc

（もちろん頑張ってても結果出せてなければ意味ない）

まあこれでも脳内で100を浮かべてる怪物には勝てないのですが

どの実力帯を見てるかにも違いがありそう

セミプロ（それだけで食えるほどではないが金は稼げる）

アマ

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Undoや線の補正を使うのは〜本物の画力とは〜CGは〜などさまざまな意見があった

この当時（1970年頃）は、スクリーントーン１枚が1,200円もして、切れ端も残しておいて大事に使ったものでした。その後、マンガの画材として広く使われるようになると国産メーカーも参入し、安いトーンも販売されるようになりました。その安売り合戦に負けて、元祖のレトラ社（スウェーデンだったかな？）は日本市場から撤退。その後、マンガがパソコンとタブレットで描かれるようになり、トーンの模様もクリック一発ですむようになると、画材のトーンは発売を停止し、市場から撤退していきました。

マンガの技術や道具にも、このような死屍累々の歴史があることは、できたら知っておいてください。そうすれば、将来のことも、より冷静に見られるようになるかと思います。

二次創作の延長として対応しようとしてて妙なことになっている気がする

別に二次創作の延長として対応することはおかしくないと思う

それが全てではないところが問題をややこしくしている

弁護士の場合は法律とかできっちり守られているため立場が違うと言えばそうだけど、弁護士同士のパイの奪い合いにてAIを活用する人と活用していない人の差が出るだろうなと

簡単に調べても既にこういうサービスがあるし

活用しない、したくない人側が絵描きのように大々的にAIを否定する活動しているように感じないのは、普段から論理的思考しているために、冷静に判断出来ているからなのかなと

管理者である法務省がガイドラインを出しているのも冷静になれている要因だろうし、絵描きと状況が違いすぎるか

AIへの理解が乏しいと、AIと自身の職業の将来の見通しがあまり立たずに恐れる

見通しが立っていたら、良い方向悪い方向どちらの見通しでも、そこまで恐れない感じがする

暗闇が一番怖い

脱線もできる!