モーション・グラフィックスの歴史

著・マイケル・ベタンコート

監訳・伊那新祐　訳・水野勝仁・西口直樹

はじめに　　 7

第1章

前史　　 10

共感覚　　 11

カラー･ミュージック　　 16

カラー･ミュージックの発明家　　 21

ヴィジュアル･ミュージック　　 26

キネティック･タイポグラフィ　　 36

第2章

抽象映画の創出　　 50

未来派の抽象映画（1909?1912）　　 52

レオポルド・シュルヴァージュ（1879?1968）　　 57

ダダ／構成主義の映画（1919?1929）　　 60

マン・レイの《理性への回帰》（1923）　　 63

マーフィー＆レジェの《バレエ・メカニック》（1924）　　 66

フェルナン・レジェ

ダドリー・マーフィー

ヴァルター・ルットマン（1887?1941）　　 68

ヴァイキング・エッゲリング（1880?1925）　　 73

ハンス・リヒター（1888?1976）　　 78

マルセル・デュシャンの《アネミック･シネマ》（1926）　　 83

ラースロー・モホイ＝ナジ（1895?1946）　　 89

メディアの普遍的言語へ　　 92

第3章

サウンド･フィルム　　 94

モンタージュ　　 96

オスカー・フィッシンガー（1900?1967）　　 104

メアリー・エレン・ビュート（1906?1983）　　 110

レン・ライ（1901?1980）　　 119

ノーマン・マクラレン（1914?1987）　　 129

第4章

モダニズムのテレビ　　 138

ジョン (1917?1995) ＆ジェイムズ (1921?1982) ・ホイットニー　　 142

ハリー・エヴェレット・スミス（1923?1991）　　 145

前衛映画―東西の差異　　 151

アメリカのモダニズム　　 155

戦後抽象の台頭　　 157

テレビにおけるデザイン　　 166

“テレビ・プロジェクト”　　 171

コマーシャルと実験映画　　 175

アヴァンギャルドの主流化　　 180

第5章

美術館による承認　　 185

インターメディア　　 190

《ヴォルテックス》コンサート　　 196

‘構造'映画研究　　 205

ヴィデオ･アートの創出　　 208

信号／画像処理　　 221

第6章

コンピュータ・アートの創出　　 237

コンピュータアート

コンピュータ･フィルム　　 242

プログラムされたアニメーション　　 248

スタン・ヴァンダービーク（1927?1984）　　 250

リリアン・シュワルツ（1927?）　　 254

ジョン・ホイットニーの‘デジタル･ハーモニー'　　 256

メディアの収斂　　 267

デジタル・ヴィデオ　　 273

第7章

映画のタイトル･デザイン　　 279

初期（実験期）　　 284

サイレント時代　　 287

スタジオの時代　　 290

デザイナーの時代　　 296

ロゴの時代　　 315

今日のデザイナー時代　　 324

第8章

TV＆ヴィデオ･ゲームのタイトル･デザイン　　 331

生放送の TV　　 333

放送／ネットワーク TV　　 336

ポスト＝モダン・デザイン　　 338

ケーブル TV　　 350

インターネット　　 354

ヴィデオ･ゲーム･タイトル　　 355

ヴィデオ･ゲームのエンド･タイトル　　 361

タイトル･デザインの状況　　 362

第９章

引き継がれる共感覚の伝統　　 364

スタン・ブラッケージ（1933?2003）　　 366

デニス・ H ・ミラー　　 373

デジタル楽器　　 377

商業的な共感覚性　　 382

謝辞　　 385

訳者あとがき　　 388

注　　 393

参考文献　　 410

索引　　 414

モーション・グラフィックス

モーショングラフィックス

メモ

マイケル・ベタンコートの書籍『モーショングラフィックスの歴史』でも、彼のMGの定義が動く図案以上に「共感覚的な映像全般」を指してたりするので、麦くんの考察はとても興味深い。

https://x.com/6HPMPLP6/status/1788429888950825299