社会思想としてのクラシック音楽

社会思想としてのクラシック音楽

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近代の歩みは音楽が雄弁に語っている。バッハは誰に向けて曲を書き、どうやって収入を得たのか。ハイドンの曲が徐々にオペラ化し、モーツァルトがパトロンを失ってから傑作を連発したのはなぜか。ショスタコーヴィチは独裁体制下でいかにして名曲を生み出したのか。音楽と政治経済の深い結びつきを、社会科学の視点で描く。

目次

音楽は「生の根幹」に結びついている

クラシック音楽の社会的意味付け

音楽はなぜリベラル・アーツに含まれたのか

「発明は必要の母」でもある

第一章　芸術の「送り手」は誰を意識したか

1　芸術からレジームを読む

芸術と社会体制

合理性の行き過ぎと反社会性

平等と「多数者の支配」

技術革新と政治的自由の問題

2　ハイドンのミサ曲はなぜオペラ化したのか

定義の議論は避ける

匿名から個人の名前へ

教会から劇場へ

3　モーツァルトの「抵抗の精神」

一八世紀末の音楽家の地位

使用人としてのモーツァルトとハイドン

絵画の場合でも

第二章　自意識と流行

1　バッハは祈り、ロマン派は自己を語る

デモクラシーが生み出す人間類型

天に垂直に向かう祈り、横へ広がる陶酔

ロマン派初期にバッハは復活したのか？

バッハとその後の音楽

2　シューベルトの〈死〉の意識

ロマンティックな古典派？

シューベルトの対位法

ヘーゲルはバッハの美をどう表現したか

3　芸術の評価の基準は何か

少数派であることの誇り

世評や流行を気に掛ける

職人集団の行動様式

優れた芸術家は自分の作品に満足しない

第三章　ナショナリズムの現れ方

1　郷愁と民族意識

国民劇場の誕生

ショパンの愛国心

郷愁と平等思想

思考の器官としての言語

2　ドヴォルザークとチャイコフスキーを結びつけた絶対音楽

ふるさとは遠きにありて思ふもの

「ロシア五人組」のナショナリズム

チャイコフスキーの伝統的な立場

3　ヤナーチェクが追求した普遍性

ヤナーチェクが注目した「発話旋律」

マックス・ブロートのチェコ・ナショナリズム

「懐かしさ」という共通感覚

第四章　体制と芸術における「規模」

1　一〇〇〇人超の大音響

なぜ「規模」は重要か

ジャンルや形式の分類は難しい

小編成オーケストラ――ハイドンのミニマリズム

マーラー『交響曲第八番』（「千人」）のスペクタクル

2　弦楽四重奏曲と「共存」の精神

正しい音があるはずだ！――クレンペラーとの対話から

演奏家の集団としてのオーケストラ

「通奏低音」の役割とその後退

演奏者の自律性と対等な立場

自律的な演奏家が「全体に合わせる」

3　指揮者に必要な能力は何か

指揮者は専制君主か調整役か

オーケストラと指揮者という関係の成立

指揮者の仕事は何なのか

伝統と合理性を体現するカリスマか

教育する力を持ったリーダー

自由と秩序をどう両立させるか――朝比奈隆の感慨

第五章　技術進歩がもたらす平等化

1　技術進歩は音楽の何を変えたのか

技術革新の影響

楽器の性能の向上

複製技術の問題

絵画の場合

音楽における録音と再生

2　グールドが夢想した「平等性のユートピア」

オリジナルの持つアウラ

演奏芸術におけるデモクラシー――グールドの問題

「芸術家としての聴き手」の自由

いつ、誰によって制作されたのかは重要か

3　自律した聴き手としての中間層――グールドとアドルノの見方

所得の上昇が需要増加を生み、新技術が需要を開拓した

複製技術が拡大させた芸術家の所得格差

才能のわずかの差は報酬では拡大される

複製技術は芸術鑑賞を散漫にする

アドルノのエリート意識

第六章　パトロンと批評家の応援

1　芸術家にパトロンは必要か――バッハとモーツァルトの悩み

公の援助の限界

世界最初の民営オーケストラ

領主の権力は教会のそれを上回る

公務員バッハの所得を推計する

晩年のモーツァルトにパトロンはいなかった

2　金銭と多数から芸術を救えるか――批評家シューマンの闘い

革命期のパトロン貴族たち

契約をめぐるトラブルは何を示すか

批評家というパトロン

仮想の批評空間「ダヴィッド同盟」

批評家の役割と「セクト」の機能

3　大衆を酔わせるワーグナーの「毒」

ワーグナーは大衆を興奮させる、とニーチェは見た

バイエルン国王ルートヴィヒ二世

自己中心の芸術家にとってのパトロン

「大衆」の音楽としてのワーグナー――フルトヴェングラーの見方

第七章　政治体制と音楽家

1　ショスタコーヴィチの内省的抵抗

経済生活と文化の伝承

性格は政治体制に影響される

ショスタコーヴィチの曖昧さと一貫性

ショスタコーヴィチにとっての対位法

「抵抗の精神」の強靱さと柔軟さ

対立を避け、沈黙し、皮肉る

2　『交響曲第九番』はスターリンを激怒させた

「大祖国戦争」への愛国的反応

ソ連軍の反攻とスターリングラードの勝利

スターリンは神格化を望んだ

「ジダーノフ批判」を諷刺する“ラヨーク”

形式主義と社会主義リアリズム

ゴーリキーの運命

3　国家は文化芸術を主導すべきか

西欧の「ヒューマニスト」たちへの怒り

『証言』の中のプロコフィエフ

プロコフィエフの奇妙な亡命

フー・ツォンの芸術――体制の犠牲者

国家主導による「文化十字軍的」政策

第八章　言葉、音楽、デモクラシー

1　言葉が先か、音楽が先か――音楽の二面性

言葉と音楽

音楽が秘める二面性

音楽は言葉の「しもべ」だった？

ワーグナーの目指したもの

音楽は宗教と袂を分かったのか

音楽は政治を動かすことがある

2　魂を揺さぶる芸術の条件は何か

デモクラシーにおける人間の精神

職人の行動規範――幸田露伴の「私益公益」論

デモクラシーと個人主義

「個人」は「社会」のあとに発見された

感動の源泉――自己を越えるものを求める

3　「調性を失った音楽」が意味するもの――デモクラシーと芸術の運命

想像力と「不一致」の自由

社会主義リアリズムは不一致を許容しない

感覚と想像力

美を感じる力としての想像力

多数の専制から自由になるには

祈りとしての音楽の終焉

あとがき

世界最大のクラシック・レーベル「NAXOS」（ナクソス・ジャパン）が運営するストリーミング・サービス「ナクソス・ミュージック・ライブラリー」（NML）のご協力により、当サイトで、ほぼすべての楽曲を聴けます。

以下、リンク切れ

2021/8月