絵具作りは瞑想
アナログ絵のほうがデジタルより尊ばれる、みたいな思想に遭遇することがあるが、アナログ画材派も現代の便利さにあやかっている部分はあり、その代表として「絵具のチューブ」が思い浮かぶので調べる 現在に通じるチューブ入り絵具は19世紀生まれ
1841年に錫製のチューブができた
1842年にねじ式キャップができた
Paint tube
The artist Pierre-Auguste Renoir said, "Without tubes of paint, there would have been no impressionism." For the impressionists, tubed paints offered an easily accessible variety of colors for their plein air palettes, motivating them to make spontaneous color choices.
画家のピエール＝オーギュスト・ルノワールは、「チューブ入り絵具がなければ、印象派は存在しなかっただろう」と語っている。印象派の画家たちにとって、チューブ入りの絵の具は、プレイン・エア・パレットにさまざまな色を簡単に手に入れることができ、自発的に色を選ぶ意欲をかき立てた。
plein air palettes：戸外制作に持っていくパレットのこと
チューブ入り絵具が画家の活動範囲を広げ、色の選択を容易にしたことが歴史にも影響した
一方、市販品ではなく、絵具を自作するのは
利点があるから
好みの滑らかさにできる
分離しにくくできる
添加剤を選べる
それ自体が楽しいから
何が入っているのか知りたい
Some artists make their own paint because they like to know what is in their tube of paint. Unlike food or cosmetics, artist materials do not require a list of ingredients and the list that is voluntarily put on some materials is often only a highlight of the main ingredients, but doesn’t list everything.
絵の具のチューブに何が入っているか知りたいという理由で、自分で絵の具を作るアーティストもいる。食品や化粧品とは異なり、アーティスト用の材料には成分表が必要なく、いくつかの材料に自主的に記載されている成分表は、主な成分のハイライトに過ぎず、すべてが記載されていないことが多い。
Making your own paint can be a meditative process that makes you feel a closer connection to your materials and to the history of painting.
自分で絵の具を作ることは瞑想的な作業であり、材料や絵画の歴史とのつながりをより身近に感じることができる。
突き詰めると「瞑想」に至れる
瞑想には「静かに座って目をつぶる」以外も存在する
例：集中瞑想
ろうそくの火を見つめる
絵を描くことで瞑想に至るとき、アナログとデジタルの区別が意味を成さなくなる
mk.iconの中では、厚塗りそのものが時に瞑想的
絵具作りの亜種が入っている
不透明度
ブラシ特性の混色、ぼかし
レイヤー合成モード
創発につながる可能性を備える点が興味深い