ゲームの「デザイン」から学びたい

僕をよく知る人は、僕がいかにゲームばかりしていたかよく知っているので、説得力がないかもしれないが、純粋にゲームを楽しみたいということ以外に、良質のエンターテインメントはちゃんとリアルタイムでやっておきたいなーという思いがある。ヒントが山盛りなので。

ゲーミフィケーションももっと勉強しないといけないが、よくある「評価の可視化」系ではなくて、ゲームに学べるのは「デザイン」だと思う。ビジュアル的なデザインではなく、レベルデザインとかコースデザインなど。

絶対にそういう研究はあるはずなので、もっとこのへん追いかけたいんだよなー。というのと、SwitchのゼルダBotWをやっておきたいのはこの理由がとても大きいのです。この点こそが、今回のゼルダのすごいところのはずなので。

モチベーションの問題とか、パーソナライゼーションとか、（主にICTを活用した）教育における課題に対するヒントはほとんどこのあたりにあるはず。という直観です。

あと今回のゼルダは、開発のマネジメントからも学ぶところが大きいみたいで、これもものすごく他分野へ応用可能なニオイがプンプンする。

ゲーミフィケーションって、「おしつけがましくない（implicitな）導き」みたいなものだと思う。自己教育力がある人は、それがなくても学ぶこと自体に報酬を感じて、どんどん学べる。そこに至るまでの「導き」に、ゲーミフィケーションの本質的なところをうまく使えたらと。

なんにしても、「デザイン」というのが本当に重要なんだよな。でも、究極的には、デザインは空気のようになっていないといけない。デザインを感じさせてはいけない。というジレンマがあるように思う。で、優れたゲームはそうなっている、という話。

よくいわれる、マリオ1の1-1のデザインの話とか、ドラクエ1のラダトーム城2Fにおけるストーリーとチュートリアルの融合や、竜王の城の配置の妙みたいなものをはじめ、教育に応用可能なヒントが山ほどありますよね。このへんもじっくりやりたいなあ。

あと、ゲームから学べるデザインは、デジタルだからこそ可能なものも多いと思うので、やっぱりeラーニング、ICT活用系の教育を抜本的に発展させるキモになるんだろうなあ。と同時に、矛盾するようですが、アナログな対面授業においても、応用可能なヒントはたくさんあるはず。