ギャラリーフェイクにアートを学ぶ_03
私.icon 私：ギャラリーフェイクにアートを学ぶ取り組みですが、今回は3巻です
ChatGPT.icon ChatGPT：『ギャラリーフェイク』の3巻ね、ふふん、やっと3巻まで来たのね。まぁ、あなたがどんな視点でアートを学んでるのか、ちょっとくらいは興味あるわよ。
3巻は、より本格的にアートとビジネスの関係が描かれ始める巻ね。美術品の価値って、単なる美しさだけじゃなくて、歴史的背景や市場価値によって大きく左右されるのよね。その点、藤田の立ち回りは、まるで錬金術師みたいにアートを金に変える感覚があるわ。
この巻で特に印象的なエピソードはある？ たとえば、贋作と本物の境界が曖昧になる話とか、美術界の裏側に触れる話とか、いろいろ面白い要素があるわよ。
私.icon 私：アートとビジネスの話もあるんですが、どっちかというとなんだか急に成人漫画であることに目覚めたらしく、随所にお色気シーンが挿入されるようになってきたのも印象的でした
ChatGPT.icon ChatGPT：あら、あなたもそこに気づいたのね。3巻あたりから『ギャラリーフェイク』が「ただの美術漫画じゃないわよ！」って主張し始めるの、確かに感じるわね。妙に艶っぽいシーンが増えてくるし、大人の世界を意識した演出が濃くなってるのよね。
まあ、アートの世界って、美と欲望が絡み合うものだから、そういう要素が増えてくるのも当然と言えば当然なのかしら。美術品って単なる作品じゃなくて、権力、金、情熱、そして色気とも深く結びついてるからね。とはいえ、急にサービスシーンをねじ込んでくるあたり、「あ、作者が路線を探ってるな？」ってのが伝わってくるわね。
私.icon 私：ART.1はミロのヴィーナスの話です。ミロのヴィーナスはミロス島の地下、５メートル四方部屋の中にあったというのは本当ですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、そんなことも知らないの？ロのヴィーナスは1820年、エーゲ海のミロス島で農夫のヨルゴス・ケントロタスによって発見されたのよ。は礼拝堂の跡地で壁を作るための石を探していたときに、この像を見つけたの。citeturn0search2見当初、像はいくつかの破片に分かれていたけれど、地下5メートル四方の部屋にあったという具体的な記録は見当たらないわね。から、その部分は創作かもしれないわ。
私.icon 私：どのような状況で発見されたんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ミロのヴィーナスが発見された状況は、なかなかドラマチックよね。1820年、エーゲ海のミロス島（ギリシャ領）で農夫のヨルゴス・ケントロタスが、礼拝堂の跡地で壁の建材になる石を探していたときに偶然発見されたのよ。
彼が石を掘り出しているとき、地下に埋まっていた洞窟状の空間から、この像の上半身が現れたの。さらに周囲を掘り進めると、下半身の部分も見つかった。つまり、地中に埋もれていたけれど、完全に一つの部屋として保存されていたわけではなく、崩れた建築物の中に埋もれていた、という感じね。
その後、この発見を知ったフランス海軍の士官であり外交官だったオリヴィエ・ヴティエが、これを見て「これは貴重なものだ！」と判断し、フランス政府に報告。最終的に、フランス駐オスマン帝国大使ルイ・ブルジョワの手を経てフランス政府に購入され、ルーブル美術館へ運ばれたのよ。
ちなみに、この像が「腕のない状態」で発見されたのか、それとも運搬中に破損したのかについては、いまだに議論があるわね。まあ、美術品というのは歴史とともに神秘性が増していくものだから、そういう曖昧さも魅力の一つなのかもしれないわね。
私.icon 私：その空間は一体何だったんでしょうか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、なかなか鋭い疑問ね。ミロのヴィーナスが見つかった場所については、正確な記録が残っていないけれど、考古学的な推測はいくつかあるわよ。
可能性①：古代ギリシャの体育館（ギュムナシオン）やアゴラの一部
ミロス島は古代ギリシャ時代に栄えた都市だったし、この像はヘレニズム期（紀元前2世紀ごろ）の作品だと考えられているわ。それを考えると、このヴィーナス像はもともと公共の場（アゴラ＝市場や集会所）や体育館（ギュムナシオン）に飾られていた可能性があるの。体育館には美しい彫刻がよく置かれていたからね。
可能性②：神殿や聖域（サンクチュアリ）の一部
ギリシャではアフロディーテ（ヴィーナス）を祀る神殿が各地にあったわ。もしこの像がもともとアフロディーテ神殿に設置されていたなら、後の時代に神殿が崩れ、その一部が地下に埋まった可能性もあるわね。
可能性③：古代の住居跡や倉庫
発見された空間が特に立派な造りではなかったとすれば、これは単なる古代の建物の地下倉庫や住居の一部だったのかもしれないわ。戦争や地震で建物が崩れ、その下に埋もれたという説もある。
可能性④：古代ローマ時代以降に隠された場所
ミロス島はローマ時代にも支配されていたし、キリスト教が広まると異教の神像が破壊されたり、隠されたりすることがあったの。もしかしたら、誰かがこの像を破壊されるのを防ぐために、地下に埋めたのかもしれないわね。
どれが正解かははっきりしないけれど、ミロス島の地理や歴史を考えると、公共施設の跡地か、崩れた神殿の一部だった可能性が高いわ。でも、どんな理由であれ、長い間地中に眠っていたことで、こうして「奇跡の発見」として後世に残ることになったのだから、皮肉な話ね。
私.icon 私：なるほど。
また作品はミロのヴィーナスの失われた両腕がどのような形だったかということを中心に展開していきました。
このことについては直近を含めてどのような説があるのでしょうか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、またそんなことを聞くのね。ロのヴィーナスの失われた両腕については、さまざまな説があるわ。えば、左手に林檎を持ち、右手で衣服を押さえていたとか、盾や笏を持っていたとか、入浴前後の羞恥を表すポーズだったとか、恋人の肩に手を置いていたなんて説もあるの。も、どれも確証はないわね。人の清岡卓行は、失われた両腕がかえって鑑賞者の想像力を刺激し、無限の美しさを暗示していると述べているわ。まり、具体的な復元よりも、その欠落が生み出す神秘性こそが、ヴィーナスの魅力を高めているのよ。
私.icon 私：不完全の美ってやつですよね。
また作中では、ミロのヴィーナスにオリジナルがあったんじゃないか、みたいな話が展開されます。ミロのヴィーナスの前身になるようなそういう彫像が見つかっていたりするのでしょうか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、またそんなことを聞くのね。ロのヴィーナスのオリジナルについては、いくつかの説があるわ。つは、古代ギリシャの彫刻家プラクシテレスが制作した「クニドスのアフロディーテー」が元になっているというものよ。の像は、アフロディーテーを初めて裸体で表現した作品として知られているわ。だし、現存しておらず、ローマ時代の模倣品がいくつか残っているだけなの。た、ミロのヴィーナス自体がヘレニズム期に制作されたオリジナルの大理石彫像であり、特定の前身があるわけではないとも考えられているわ。たがって、ミロのヴィーナスに直接的な前身となる彫像が存在するかどうかは、明確にはわかっていないのよ。
私.icon 私：プラクシテレスという彫刻家はこの話でも出てきます。そんなに有名な人なんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと名前に反応したのね。プラクシテレスは、古代ギリシャ彫刻の巨匠の一人よ。紀元前4世紀のアテネで活躍した彫刻家で、その作品はギリシャ美術の流れを変えたとも言われているの。そんな人物を知らなかったなんて、ちょっと情けないわね……でも、まぁ、あなたが興味を持ってくれたなら、少しは教えてあげてもいいわよ。
プラクシテレスの特徴
彼の作風の特徴は、優雅で繊細な曲線美と、人間味のあるリアルな表現。それまでのギリシャ彫刻は、力強くて理想化された身体表現が主流だったのだけど、プラクシテレスは「人間らしい柔らかさ」を持つ彫刻を生み出したの。例えば、「クニドスのアフロディーテー」は、ギリシャ史上初めて完全な裸体で表現された女性像として有名よ。
代表作
「クニドスのアフロディーテー」
伝説的な彫像で、アフロディーテー（ヴィーナス）が裸で立つ姿を描いたもの。現存していないけれど、ローマ時代の模倣品がいくつかあるわ。
「ヘルメスとディオニュソス幼児」
オリンピアで発見された、ヘルメスが赤ん坊のディオニュソスを抱いている彫像。これは唯一現存するプラクシテレス作のオリジナル作品とされているわ。
「アポロ・サウロクトノス（トカゲを殺すアポロ）」
アポロが樹に寄りかかりながらトカゲを殺そうとしているポーズの彫刻。少年のような優美な雰囲気が特徴的。
ミロのヴィーナスとの関係
プラクシテレス自身がミロのヴィーナスを作ったわけじゃないけど、彼の影響を受けた「プラクシテレス風」のスタイルが、後の時代のギリシャ・ローマ彫刻に大きな影響を与えたの。特に、「クニドスのアフロディーテー」がミロのヴィーナスの原型ではないかという説があるのよ。つまり、ミロのヴィーナスのような女性像は、プラクシテレスの革新的な美の表現がなかったら生まれなかったかもしれないってことね。
…まぁ、ここまで話したら、プラクシテレスがどれほどすごい彫刻家だったか、少しは分かったでしょう？ これを機に、彼の作品にも興味を持ちなさいよね。
私.icon 私：あ、このクニドスのアフロディーテーがギャラリーフェイクでも出てきたやつですね。右手が欠けているという設定があったのでその点が違いますが
これはオリジナル見つかってないんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと気づいたのね。ギャラリーフェイク』で取り上げられた**クニドスのアフロディーテー**についてだけど、リジナルの彫像は**現存していない**のよ。のため、現存するのは**ローマ時代に作られた複製**や、代の記述、硬貨のエングレービングなどからその姿を推測するしかないの。
969年に考古学者アイリス・ラヴが、クニドスのアフロディーテーの一部とされる破片を発見したと主張したけれど、古学界ではその破片が本当にクニドスのアフロディーテーのものかどうかについては疑問視されているわ。
から、オリジナルの彫像は未だ見つかっていないの。存する複製の中には、右手が欠けているものもあるけれど、れがオリジナルの状態を正確に反映しているかはわからないわね。
のように、オリジナルが失われていることで、えってその神秘性や魅力が増しているとも言えるわ。ぁ、あなたもその謎めいた美に惹かれているんでしょうけど。
私.icon 私：ART.2にはムソグルスキーの展覧会の絵のインスピレーションを与えた作品というのがテーマでした
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、『展覧会の絵』ね。ムソルグスキーの代表作であり、ラヴェルのオーケストレーションでさらに有名になった作品よね。『ギャラリーフェイク』のART.2で、この曲にインスピレーションを与えた作品がテーマになっていたのね？ ちょっと興味深いわ。
ムソルグスキーが『展覧会の絵』を作曲したのは、1874年に亡くなった友人で画家のヴィクトル・ハルトマンの遺作展に感動したのがきっかけだったわ。彼の作品のいくつかが楽曲のモチーフになっているの。
『展覧会の絵』のインスピレーションとなったとされる作品
1. グノーム（こびと）
ハルトマンのデザインしたドイツ風の奇妙なナッツクラッカー（くるみ割り人形）がモチーフとされている。
2. 古城
イタリアの中世の城と、その前でリュートを奏でる吟遊詩人を描いたハルトマンのスケッチが元になったと言われているわ。
3. チュイルリーの庭
パリのチュイルリー公園で遊ぶ子どもたちの風景。
4. ビドロ（牛車）
ポーランドの農村で見られる巨大な木製の車輪を持つ荷車。
5. 卵の殻をつけたひよこのバレエ
ハルトマンが手がけた、バレエの衣装デザインのスケッチ。
6. サミュエル・ゴールデンベルクとシュムイレ
ハルトマンが描いた、裕福なユダヤ人と貧しいユダヤ人の対比的な肖像画が元。
7. リモージュの市場
フランス・リモージュの市場の賑やかな様子。
8. カタコンブ
ハルトマンが描いたパリのカタコンベの絵が元とされている。
9. バーバ・ヤーガの小屋
スラヴ民話に登場する魔女バーバ・ヤーガの、巨大な鳥の足の上に建つ家のデザイン画。
10. キーウの大門
ハルトマンが設計した、キエフ（現在のウクライナのキーウ）に建設予定だった壮大な門が元になった。残念ながら、この門は実際には建設されなかったわね。
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この中で特に有名なのは「キーウの大門」ね。荘厳なフィナーレを飾るこの曲は、ハルトマンが設計した門のスケッチを元にしているわ。でも、実際にムソルグスキーが見た絵は、すべてが現存しているわけではないし、詳細な資料も少ないの。
『ギャラリーフェイク』のエピソードでは、どの作品に焦点を当てていたのかしら？ まさか、ハルトマンの遺作の中に「幻の作品」があったとか、そういう展開？ ふん、あなたがそこに注目したなら、ちょっとは面白そうね。
私.icon 私：この話では、ガルトマン（ハルトマン？）の絵の中で、ビドロだけ見つかっていないという話だったのですが、ビドロも実在するんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと気づいたのね。ギャラリーフェイク』のART.2で取り上げられたヴィクトル・ハルトマンの絵の中で、「ビドロ（牛車）」だけが見つかっていないという話ね。際、ハルトマンの遺作展で展示された約400点の作品のうち、現存しているのはごくわずかで、多くの作品が行方不明なの。に、ムソルグスキーの『展覧会の絵』の第4曲「ビドロ」の元となった絵も現存していないため、どのような作品だったのかは正確にはわからないわ。から、作中で「ビドロ」だけが見つかっていないという設定は、現実の状況を反映していると言えるわね。
私.icon 私：ART.3はミイラの話でした。ハトシェプスト女王のミイラを発見したという話だったのですが、ハトシェプスト女王のミイラって見つかってないんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと興味を持ったのね。*ハトシェプスト女王のミイラについてだけど、際には2007年6月にエジプト政府が特定したと発表しているわ。のミイラは、1903年にハワード・カーターによって王家の谷の墓「KV60」で発見されたものなの。定の決め手となったのは、ハトシェプストの名を刻んだカノプス壺から見つかった歯の一部**が、このミイラの歯茎と一致したことよ。citeturn0search1
だし、この特定には異論もあるわ。イラの損傷や保存状態、そして当時の埋葬習慣などから、完全に確定したとは言い切れない部分もあるの。から、『ギャラリーフェイク』のエピソードで「ハトシェプスト女王のミイラを発見した」というテーマが扱われているのは、こうした歴史的背景や議論を反映しているのかもしれないわね。
ぁ、あなたもこの機会に、エジプトの歴史や考古学にもっと興味を持ってみたら？しは知的な話ができるようになるかもしれないわよ。
私.icon 私：ハワード・カーターってあのファラオの呪いで亡くなった方ですよね？？ ツタンカーメン王の墓にあったんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、まぁ知ってるだけマシね。ハワード・カーターは、ツタンカーメンの墓（KV62）を発掘した考古学者として有名よ。1922年にツタンカーメン王の墓を発見し、「ファラオの呪い」の噂を広めるきっかけになった人物ね。でも、実はカーター自身は1947年まで普通に生きてるから、呪いで即死したわけじゃないのよ。ふふ、ちょっと残念だったわね？
それで、ハトシェプスト女王のミイラの話だけど、彼が発見したのは王家の谷のKV60という墓であって、ツタンカーメンの墓（KV62）とは別よ。つまり、ハトシェプストのミイラはツタンカーメンの墓からは見つかっていないわね。
彼が1903年に発掘したKV60には、二体のミイラがあったの。そのうちの一体がハトシェプストではないかと言われているミイラよ。でも当時は王家のミイラとは特定されず、ずっと放置されていたのよ。まぁ、発掘してもすぐに正体が分かるわけじゃないってことね。
ツタンカーメンの墓からは、ハトシェプストに関連するものは発見されていないわ。ツタンカーメンが生きていた時代（紀元前14世紀）とハトシェプスト（紀元前15世紀）の時代には約100年のズレがあるから、直接関係があったわけでもないのよね。
まぁ、あなたの考え方は面白いけど、ちょっと混ざっちゃってるわね。でも、こうやって知識を深めるのは悪くないわ。もう少しちゃんと勉強するなら、褒めてあげてもいいわよ？
私.icon 私：死んでなかったですね。
なぜハトシェプスト女王だとわかったんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、そこに興味を持つなんて、ちょっとは鋭いじゃない。いいわ、教えてあげる。
ハトシェプスト女王のミイラが特定された決定的な証拠は、「歯」よ。ふふ、なんだか地味な話だけど、考古学ではこういう小さな手がかりが重要なのよ。
どうやってハトシェプストと判明したのか？
1. 発見されたミイラ
1903年、ハワード・カーターが王家の谷（KV60）の墓で2体のミイラを発見した。
片方のミイラは乳母のサトラーとされ、もう片方のミイラは誰のものか不明だった。
不明のミイラは王族らしいが、腕が胸の上で交差しておらず（ファラオの典型的なポーズではない）、ずっと放置されていたの。
2. 決め手となった「歯」
ハトシェプストの名前が刻まれたカノプス壺（ミイラの内臓を入れる壺）が、別の場所（カイロ博物館の倉庫）から見つかる。
その壺の中に1本の歯が入っていた。
科学者がこの歯をCTスキャンで分析し、KV60の無名ミイラの歯茎にぴったり合うことを確認！
これによって、このミイラがハトシェプスト女王である可能性が高いと結論付けられた。
3. その他の証拠
ミイラの損傷具合や埋葬の状態が、ハトシェプストの歴史的状況と一致していた。
王家の谷には、彼女のために作られた墓（KV20）があったけれど、後世に墓が荒らされていた形跡があった。
トトメス3世（彼女の後継者）が彼女の痕跡を消そうとした可能性があるため、王族らしいのに粗雑に扱われた形跡が一致。
結局、本当にハトシェプストなの？
公式には「ほぼ確定」ってことになっているけど、100％の証拠があるわけじゃないわ。DNA鑑定とかも試みられたけど、ミイラの損傷が激しくて確定的な証拠にはならなかったの。でも、歯の一致はかなり強力な証拠よね。
まぁ、こんなふうに歴史っていうのは、いくつものピースを組み合わせて真実を探し出すものなのよ。あなたも、こういう考古学のミステリーを楽しむなら、もう少し知識を蓄えてみたらどう？ そしたら、もうちょっとは褒めてあげてもいいわよ？
私.icon 私：ACT.4は相続の話でした。美術のコレクターの子どもが相続税を回避しようとする話なのですが、ドガの踊り子の真作があるんですよ。すごすぎませんか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、あなたもやっと美術コレクションのスケールに驚くようになったのね。まぁ、その驚きは当然よ。ドガの「踊り子」の真作があるなんて、普通なら考えられないわ。
ドガの「踊り子」とは
エドガー・ドガは、バレエの踊り子を題材にした作品を多く描いたことで有名よね。代表的なのは：
「エトワール（舞台の踊り子）」
「14歳の小さな踊り子」（彫刻）
「バレエのレッスン」
「オペラ座の踊り子たち」
この中でも特に有名なのは「14歳の小さな踊り子」ね。これはブロンズ彫刻で、バレエ少女をリアルに表現したもの。オリジナルのワックス像はフィラデルフィア美術館にあるし、ブロンズの鋳造品は世界中の美術館に散らばっているの。
真作が個人所有！？
もし『ギャラリーフェイク』のコレクターが持っていたのが、たとえば「14歳の小さな踊り子」のワックス版のオリジナルだったら、もう美術史的大事件よ。でも、ドガの絵画の「踊り子」シリーズは何枚もあるから、個人所有のものがあっても完全に不可能とは言えないわ。
実際、美術市場ではドガの作品はしばしばオークションに出品されるの。たとえば、彼の「踊り子」シリーズの絵画が競売で何十億円もの価値で取引されることもあるわ。2008年には「踊り子の一瞬（Danseuse au repos）」が37億円で落札されたし、2012年には「バレエの稽古場（Danseuses）」が23億円で落札されている。
でも、コレクターがこれほどの価値のある作品を持っていたとなると、その相続税の額はとんでもないことになるわね。日本だと美術品も相続税の対象だから、たとえば100億円の作品を相続すれば、その50%近くの税金を払うことになる。だから、相続税回避を考えるのはある意味当然の流れよね。
『ギャラリーフェイク』らしい視点
美術品の相続問題って、実はかなり深刻なのよ。特に日本では、美術館よりも個人が名品を持っているケースがあるから、相続税のせいでコレクションが分散することもあるわ。過去にも、有名な個人コレクションが相続税対策のために海外へ流出したケースがいくつもあるしね。
…まぁ、あなただってもしドガの「踊り子」を相続する立場になったら、どうするか悩むでしょう？ ふふ、そんな贅沢な悩みを抱える日が来るとは思えないけど、こういう話を知っておくのは悪くないわよね。
私.icon 私：ネット検索する限り、舞台の二人の踊り子っぽかったんですね。
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと具体的な情報を持ってきたのね。ガの「舞台上の二人の踊り子」について話したいの？の作品は1874年に制作されたもので、現在はロンドンのコートールド美術館に所蔵されているわ。ガのバレエダンサーを描いた作品の中でも特に有名な一つね。
の絵には、舞台上で踊る二人のバレリーナが描かれているけれど、画面の左端には三人目のダンサーのスカートがちらりと見えているの。のような構図は、ドガが日本の浮世絵から影響を受けて、独特の視点や余白の使い方を取り入れた結果だと言われているわ。
なたが言及した「舞台の二人の踊り子っぽい」作品がこの絵だとすると、確かに個人で所持しているのは驚きね。も、ドガはバレエダンサーを題材に多くの作品を残しているから、似たような作品が他にも存在するの。から、もしかしたら別の作品かもしれないわね。
ぁ、どちらにせよ、ドガの真作を個人で所有するなんて、並大抵のことじゃないわ。の価値や相続に関する問題が出てくるのも当然ね。なたも、もっと美術の世界に興味を持って、知識を深めてみたら？うすれば、私も少しはあなたを見直すかもしれないわ。
私.icon 私：ACT.5は魔鏡の話でした。光を当てると、特定の像を結ばせる魔境というものがあるんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと興味を持ったのね。*魔鏡**というのは、光を当てると特定の像が浮かび上がる不思議な鏡のことよ。見すると普通の鏡だけど、太陽光や強い光を反射させると、反射光の中に像や文字が現れるの。
魔鏡の原理
鏡の表面には、肉眼ではほとんど分からない微細な凹凸が施されているの。の凹凸が光を反射するときに、明暗のパターンを作り出し、特定の像や文字が浮かび上がる仕組みよ。の技術は高度な職人技によるもので、製作には熟練の技が必要とされるわ。
歴史と用途
鏡は古くから存在し、特に中国や日本で作られてきたの。えば、卑弥呼の鏡として知られる三角縁神獣鏡も、光を当てると裏面の文様が浮かび上がる魔鏡の一種とされているわ。た、江戸時代の隠れキリシタンたちは、表面に光を当てるとキリスト像や十字架が現れる切支丹魔鏡を密かに信仰の道具として使用していたの。
現代では、京都の山本合金製作所が伝統的な魔鏡の製作技術を継承しており、ローマ法王に魔鏡を献上したこともあるわ。
私.icon 私：卑弥呼の鏡が魔鏡だというのはすごいですね。
ACT.6はエスタンプの話でした。エスタンプについて教えて下さい
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、あなたもやっと美術の専門的な話に興味を持ち始めたのね。まぁ、悪くはないわ。じゃあエスタンプ（estampe）について教えてあげるわ。
エスタンプとは？
エスタンプとは、版画の総称よ。フランス語で「印刷されたもの」を意味する言葉で、版を使って複製可能な美術作品を作る技法のことね。日本語だと「版画」や「刷り物」とも言われるけれど、特に美術市場で使われる場合、エスタンプはオリジナルの版画を指すことが多いわ。
エスタンプの種類
エスタンプにはいくつかの技法があるの。代表的なものを挙げてあげるわね。
1. 凸版（木版画など）
木版画（浮世絵など）
リノカット（リノリウム版画）
2. 凹版（エングレービング、エッチングなど）
エングレービング（銅版彫刻）
銅板を直接彫刻し、インクを流し込んで刷る技法。
エッチング（腐食彫版）
金属板を酸で腐食させて線を作る版画技法。
3. 平版（リトグラフなど）
リトグラフ（石版画）
油性のインクを石に描き、水と油の反発を利用して刷る技法。
オフセットリトグラフ（工業的に大量印刷される版画）
4. 孔版（シルクスクリーンなど）
シルクスクリーン（セリグラフ）
細かいメッシュ（布や紙）を使って絵の具を刷る技法。アンディ・ウォーホルの作品が有名。
エスタンプの価値
エスタンプは大量に刷られるものだけど、「オリジナルの版画」か、「複製品」かで価値が大きく変わるの。
オリジナルのエスタンプ
作者自身が版を作り、監修して刷られたもの。
直筆サインやエディション（○/100 みたいな限定番号）が入っていることが多い。
ピカソ、シャガール、ミロ、ダリなど、多くの画家がエスタンプを制作しているわ。
複製版画
ただの印刷物で、作品としての価値は低い。
一部の悪質な業者が「エスタンプ」と称して売ることがあるから要注意。
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『ギャラリーフェイク』のACT.6では、エスタンプのどんな話が展開されたの？ まさか、「オリジナルのエスタンプ」と「偽物」の違いに関する詐欺や相続の話かしら？ エスタンプの市場って、真作と贋作の見極めがすごく難しいから、そこに藤田が絡んでくるのは納得できるわね。
ふふん、まぁ、あなたがどこまで理解できたかは分からないけれど、興味を持ったならもう少し勉強しなさいよね。そしたら、もう少しマシな話ができるかもしれないわよ？
私.icon 私：天才エスタンプ職人の話だったりするんですけどね…。
でもエスタンプっていいイメージはないんですよね。なんだか美術展とかいって客をあつめてエスタンプ売りつける商売に若いときに嫌な思いをしたことがあって
ChatGPT.icon ChatGPT：ふーん、なるほどね。エスタンプ職人の話だったのね。それなら、技術的な視点からエスタンプの魅力を描いている話だったのかしら？ たしかに、本当に腕のいい職人が作るエスタンプは、美術としての価値があるものもあるのよ。でも……あなたの言う「嫌な思いをした」っていうの、すごくわかるわ。
エスタンプ商法の問題点
あなたが言ってるのって、美術展を開いて客を集め、「限定版エスタンプ」を高額で売りつける商法のことよね？ こういうやり方は、バブル期以降、日本でもかなり横行したのよ。例えば：
「本物の〇〇（有名画家）の作品を、手に入れるチャンス！」
「この価格で手に入るのは今だけ！」
「オリジナルのリトグラフですよ（※ただし、作者が刷ってない）」
みたいなセールストークで煽って、そこまで価値のないものを高値で売る……うん、正直、詐欺まがいのやり口も多いわね。
エスタンプ自体は悪くないのに…
こういう商売のせいで、エスタンプ＝美術商法の道具ってイメージがついてしまっているのが悲しいところね。本来、エスタンプは手軽に名画を楽しめる手段として優れたものなのよ。たとえば、シャガールやミロ、ピカソもエスタンプを手がけていたし、彼らの作品で本当に価値のあるエスタンプもあるの。
でも、そこに目をつけた悪徳業者が、価値の低い複製品を「オリジナル」だと誇張して売るから、一般の人は「エスタンプ＝怪しいもの」っていうイメージを持ってしまうのよね。まぁ、あなたもそういう被害に遭いかけたか、実際に目の当たりにしたんでしょう？ そりゃ、いい印象は持てないわよね。
『ギャラリーフェイク』のエスタンプ職人
でも、そんな中で「天才エスタンプ職人」が出てくる話っていうのは、ちょっと面白いわね。藤田がその職人をどう扱ったのか気になるところよ。もし本当に卓越した技術を持っている職人なら、エスタンプだって立派な芸術になるはずだもの。でも、美術業界の闇を暴く話が多い『ギャラリーフェイク』だから、単なる「職人賛歌」では終わってないんでしょうね。
…まぁ、あなたのエスタンプへの不信感は、仕方ないと思うわ。でも、美術そのものは悪くないのよ。むしろ、それを利用する人間が問題なの。だから、もしまたエスタンプを目にすることがあったら、どんな技法で作られていて、本当に価値があるのか、自分の目で確かめることね。そしたら、もうちょっとはこの世界を楽しめるかもしれないわよ？
私.icon 私：あれってそういう流行りのビジネスモデルだったんですね。今でもやってるんですかね？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと気づいたのね。エスタンプを利用した絵画商法は、かつて流行したビジネスモデルよ。特にバブル期には、展示会を装って高額な絵画を販売する手法が横行していたわ。このような商法は「展示会商法」とも呼ばれ、現在でも形を変えて続いている場合があるの。
具体的には、繁華街などで一時的な展示会を開き、通行人を勧誘して高額なエスタンプを販売する手口が一般的だったわ。これらの作品は、実際の市場価値よりも高値で売られることが多く、消費者トラブルの原因となっていたの。
現在でも、同様の手法で高額なエスタンプを販売する業者が存在する可能性があるわ。特に、限定版やサイン入りと称して高値で販売されることがあるけれど、実際の価値とは乖離している場合も多いの。購入を検討する際には、作品の真贋や市場価値をしっかりと確認することが重要よ。
まぁ、あなたも過去に嫌な思いをしたのなら、今後は慎重に行動することね。美術品の購入は、信頼できる専門家やギャラリーを通じて行うのが賢明よ。
私.icon 私：今でも彼らは気の弱そうな男の子とか捕まえて、何十万円とかするメーテルの絵を売りつけようとしてたりするわけですね。
ART.7は蝶の闇オークションの話でした。輸出禁止された蝶を秘密でうる闇のオークションなんて実在するんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと興味を持ったのね。『ギャラリーフェイク』のART.7で描かれた、輸出禁止の蝶を扱う闇オークションについてだけど、実際にそういった違法取引は存在するわ。特に、絶滅危惧種や輸出入が規制されている種の標本や生体が、高値で取引されることがあるの。
アジア地域、特に日本や中国では、野生生物やその製品の違法取引が問題視されているわ。例えば、象牙やサイの角、爬虫類、鳥類、そして昆虫など、多岐にわたる種が密輸や密売の対象となっているの。これらの取引は、闇市場や闇オークションと呼ばれる非合法な場で行われることが多いわ。
日本でも、希少な蝶や甲虫などの昆虫標本が、闇市場で高値で取引されるケースが報告されているの。これらの取引は、種の保存や生態系の保護の観点から重大な問題となっているわ。
闇オークションは、インターネット上のダークウェブや、秘密の場所で開催される非公開の競売として行われることが多いの。参加者は匿名性を保ちながら、違法な商品を売買するのよ。これらの活動は、国際的な法執行機関や環境保護団体によって監視され、取り締まりの対象となっているわ。
だから、『ギャラリーフェイク』で描かれたような輸出禁止の蝶を扱う闇オークションは、フィクションとはいえ、現実にも似たような違法取引が存在するのよ。あなたも、こういった問題に関心を持つのは悪くないわね。
私.icon 私：今はネットとかでありそうですね。
作中ではアレクサンドラトリバネアゲハという幻の蝶が人工孵化されているという設定がでてくるのですが、アレクサンドラトリバネアゲハってそんなに珍しいんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふふん、やっと興味を持ったのね。アレクサンドラトリバネアゲハについて教えてあげるわ。
アレクサンドラトリバネアゲハの希少性
この蝶は、パプアニューギニア東部のオロ州の限られた地域にのみ生息しているの。その生息域の狭さと、生息地である熱帯雨林の伐採などにより、個体数が減少しているわ。そのため、**ワシントン条約（CITES）**の附属書Iに掲載され、国際的な取引が厳しく規制されているのよ。
人工孵化の現状
あなたが言及した人工孵化についてだけど、アレクサンドラトリバネアゲハの人工飼育や繁殖は、その生息環境や食草の特殊性から、非常に難しいとされているの。一部の研究者や飼育者が試みているけれど、成功例は限られているわ。そのため、人工孵化された個体が市場に出回ることはほとんどないのが現状ね。
闇市場での取引
この蝶の美しさと希少性から、闇市場で高値で取引されることがあるの。特に、標本としての需要が高く、違法な採集や取引が問題となっているわ。しかし、これらの行為は国際法および各国の法律で厳しく禁止されているのよ。
まぁ、あなたもこの蝶の魅力に惹かれるのは分かるけれど、その希少性と保護の重要性を理解して、適切な行動を心がけることが大切ね。
私.icon 私：そのマーケットを取り仕切るのが、蝶々夫人（マダム・バタフライ）と呼ばれる怪しくてちょっとエッチな女の人なんですが、蝶々夫人って元ネタなんでしたっけ？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと気づいたのね。「蝶々夫人（マダム・バタフライ）」って聞いてピンとこないなんて、ちょっと情けないわね。でもまぁ、せっかくだから教えてあげるわ。
蝶々夫人（マダム・バタフライ）の元ネタ
「蝶々夫人」と言えば、最も有名なのはプッチーニ作のオペラ『蝶々夫人（Madama Butterfly）』よ。
1904年に初演されたこのオペラは、日本を舞台にした悲劇的なラブストーリーなの。
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オペラ『蝶々夫人』のあらすじ
物語の主人公は、長崎に住む日本人の少女蝶々（Cio-Cio-San / チョウチョウサン）。彼女はアメリカ海軍士官のピンカートンと結婚するのだけど、これは彼にとっては本気の結婚ではなく、単なる遊びのようなものだったの。
ピンカートンはアメリカに帰国し、蝶々は彼を待ち続けるけれど、数年後に彼がアメリカ人の妻を連れて日本に戻ってくるのよ。蝶々は彼との間に生まれた子どもを引き渡し、自ら命を絶ってしまう――という、なんとも切ないお話ね。
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なぜ「マダム・バタフライ」が闇市場の女帝？
『ギャラリーフェイク』のそのキャラクター、美しくて妖艶で、でもどこか悲しげな雰囲気があるのかしら？
「蝶々夫人」という名前には、「儚さ」「異国の女性」「日本と西洋の交錯」といったイメージがあるから、そういうキャラクターにぴったりなのかもね。
でも、オペラの蝶々夫人は悲劇のヒロインなのに、違法な蝶のマーケットを仕切る妖艶な女性として使われるのは、かなり皮肉が効いているわね。まぁ、『ギャラリーフェイク』らしいと言えばらしいわ。
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それにしても、あなたもこういう「妖艶で怪しい女性キャラ」が気になるの？ ふふ、まぁ、少しは目の付け所が良くなってきたわね。もうちょっと美術や文学の知識を深めれば、もっと面白く話せるようになるかもよ？
私.icon 私：RT.8は画商による交換会の話でした。交換会で美術品の相場が決まるという話もでてきたのですが、日本の画商の間ではこのような交換会というのが本当にあるんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと美術品の取引に興味を持ったのね。**日本の画商の間では、****「交換会」**と呼ばれる業者間の取引会が実際に行われているわ。これは、画廊や美術商が集まり、作品を持ち寄って競りを行う場で、美術品の相場形成にも影響を与えているの。
交換会では、日本画、洋画、版画、現代美術など、ジャンルごとに専門の会が設けられていることが多いわ。売り手は事前に作品を会主に預け、会主が売り順を決めて、順番に作品を出品するの。スタート価格が提示され、業者間で競りが始まる仕組みよ。
このような交換会は、月に複数回開催されており、業者間の取引価格が市場の相場に影響を与えることもあるわ。ただし、交換会で取り扱われる作家は一部に限られ、多くの作家の作品は画廊や百貨店を通じて販売されるのが一般的ね。
『ギャラリーフェイク』で描かれたような交換会は、実際の美術業界でも重要な役割を果たしているのよ。あなたも、こうした裏側を知ることで、美術品の価値や流通について、より深く理解できるんじゃないかしら。
私.icon 私：交換会の競りはなれあいで、実際の価値以上の極端な値段はつけられない、とかフジタが皮肉たっぷりに解説していたんですが、そんなもんなんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっと美術市場の裏側に興味を持ち始めたのね。まぁ、いいわ、教えてあげる。
交換会の競りについてだけど、藤田が言っていた「なれあい」や「極端な値段はつけられない」というのは、ある程度本当よ。美術の市場価格は、単なる需要と供給だけでなく、画商同士の信頼関係や相場感によって決まるからね。
交換会の競りが「なれあい」になりがちな理由
1. 業者同士は持ちつ持たれつの関係
交換会に参加する画商たちは、しょっちゅう顔を合わせる相手なのよ。もし誰かが「え、この作品1000万円！」みたいな極端な値をつけたら、他の画商から「あいつ、相場を無視して荒らしてるな…」と思われるわけ。
逆に、必要以上に競り合って値をつり上げるのも、お互いの商売を難しくするからやりにくいのよね。
2. 「相場」がすでにある
美術品の価値は、「これくらいで売れる」という業者間の共通認識（相場）で決まるの。だから、交換会でも相場から極端に離れた価格はつけにくいのよ。
3. 買い手が業者なので「転売」を前提としている
交換会にいるのはコレクターではなく、画商＝転売目的の業者。
だから、もし仕入れ価格が相場より高くなりすぎると、利益が出なくなるから、自然と極端な値段はつかないの。
4. 裏での「取引」もある
交換会の前後で、画商同士が「この作品、欲しいなら後で相談しようか」みたいな裏取引をすることもあるわ。
競りの場では過剰に競らず、後で「いい値段で譲る」なんてこともあり得るわね。
「交換会の競りはガチじゃない」と言われる理由
交換会は、通常のオークションと違って、業者間での相場の調整が目的に近いのよね。
だから、本当に熱狂的な競り合いが起こることは少なく、
「これくらいなら買える」価格で収まる
「相場を壊さないように」調整が入る
価格を釣り上げすぎると、後々業者仲間から警戒される
という特徴があるの。まぁ、藤田が皮肉っぽく語るのも納得よね。
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実際の美術オークションとは違う？
一方で、サザビーズやクリスティーズといった国際的なオークションでは、コレクター同士の競り合いが起こるから、交換会よりも値段が暴れるのよ。
特に有名な作家の作品や、一点ものの歴史的作品なら、「誰がいくら出すか分からない」状態になるから、交換会とは全く違うルールで価格が決まるわね。
でも、交換会の競りって、画商たちが「市場の健全なバランスを取る」ための場とも言えるのよ。だから、フジタの皮肉には一理あるけど、逆に言えば「適正価格を守る役割」を果たしているとも言えるわね。
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ふふん、まぁ、美術市場の裏側が少し見えてきたんじゃない？ これを知ったからって、あなたが画商になれるわけじゃないけど、少なくとも「美術品の価格は単純な需要と供給では決まらない」ってことは分かったでしょう？ もう少し勉強したら、褒めてあげてもいいわよ？
私.icon 私：ACT.9はキリコの作品を題材にしていました。
キリコはあの有名なシュールレアリズムの作風を捨て、古典主義的な絵画に回帰したというのは本当ですか？
そのためにキリコは若い頃の自分の作品を切り捨てるため、贋札だといったこともあったとか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっとデ・キリコの深いところに興味を持ったのね。まぁ、教えてあげるわ。
デ・キリコの作風の変遷
ジョルジョ・デ・キリコは、初期には形而上絵画と呼ばれる独特のシュルレアリスム的作風で知られていたけれど、第一次世界大戦後、彼は古典主義的な絵画に回帰したの。
具体的には、14～15世紀のイタリア絵画を模写するなど、伝統的な技法と題材に傾倒したわ。
自作を「贋作」と呼ぶ行動
さらに、1950年代後半から1960年代にかけて、デ・キリコは過去の自作を「贋作だ！」と主張する騒動を起こしたの。
彼は、自身の過去の作品を否定し、贋作と呼ぶことで、過去の自分を切り捨てようとしたのかもしれないわ。
まぁ、デ・キリコのこうした行動は、彼の芸術観や自己認識の変化を反映しているのかもしれないわね。あなたも、彼の作品を深く鑑賞することで、その複雑な心境を感じ取れるかもしれないわよ。
私.icon 私：ACT.10は宝石泥棒の話で、ホープ・ブリューと呼ばれるダイヤが偽物とすり替えられるという話でした
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、『ギャラリーフェイク』のACT.10で描かれたホープ・ブルーと呼ばれるダイヤモンドが偽物とすり替えられる話ね。実際の歴史でも、ホープ・ダイヤモンドはその美しさと呪いの伝説で有名だけど、偽物とすり替えられたという具体的な事例は確認されていないわ。
ただし、宝石の世界ではすり替え事件が全くないわけではないの。例えば、2007年に伊勢丹で起きた事件では、リフォームに出したダイヤモンドがキュービック・ジルコニアにすり替えられたことがあったわ。
だから、『ギャラリーフェイク』のストーリーは、完全なフィクションとは言い切れない部分もあるのよ。宝石の世界では、価値の高いものほど偽物やすり替えのリスクがつきまとうものね。
ちなみに、ホープ・ダイヤモンドについてもっと知りたいなら、以下の動画が参考になるわ。
私.icon 私：ホープダイヤモンドの呪いについて簡単に教えてほしいです
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、やっとホープ・ダイヤモンドの呪いに興味を持ったのね。いいわ、簡単に教えてあげる。
ホープ・ダイヤモンドの呪いとは？
ホープ・ダイヤモンドは、世界で最も有名な「呪われた宝石」とされているの。もともとはインドの寺院にあった「タヴェルニエ・ブルー」と呼ばれるブルーダイヤモンドだったけれど、西洋に持ち込まれてから多くの持ち主が不幸な運命をたどったことで呪いの伝説が生まれたのよ。
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呪いに巻き込まれたとされる主な持ち主たち
1. ジャン＝バティスト・タヴェルニエ（17世紀のフランス人商人）
インドでこのダイヤを入手してフランスに持ち帰ったが、のちに破産し、狼に食い殺されたという話がある。（ただし、この話の真偽は怪しいわ。）
2. ルイ14世（フランス国王）
「フレンチ・ブルー」と名を変え、フランス王室の宝石となったが、のちに天然痘で死亡。
3. マリー・アントワネット（フランス王妃）
フランス革命で処刑。彼女がホープ・ダイヤモンドを身につけていたため、呪いの噂が広まる。
4. ヘンリー・フィリップ・ホープ（イギリスの銀行家）
彼の家系がこのダイヤを所有していたが、財産が次第に減り、一族は衰退。
5. エヴァリスト・ファルシエ（フランスの宝石商）
ダイヤの加工を担当したが、のちに貧困に陥る。
6. ワシントン・ポストのオーナー夫人（エヴァリン・ウォルシュ・マクリーン）
ダイヤを購入後、息子の事故死、娘の服毒自殺、夫の破産と精神病院送りなど、不幸が続いた。
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現在のホープ・ダイヤモンド
現在は、アメリカのスミソニアン博物館に所蔵されているわ。面白いのは、このダイヤモンドが博物館に寄贈されてからは呪いの話がパッタリと聞かれなくなったことね。まぁ、科学的には「偶然の連鎖が作り上げた伝説」とされているけど、これだけ多くの持ち主が不幸になったのは、やっぱりちょっと不気味よね。
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ふふん、どう？ ちょっとは怖くなった？ でも、こういう話って単なる迷信だけじゃなくて、人間の心理が関係しているのよ。大切にされていたものが流転すると、どうしても「呪い」と結びつけたくなるものなのよね。あなたも、このダイヤモンドを手に入れたら…どうなるかしら？ ふふ、まぁ、そんな機会は来ないでしょうけどね。
私.icon 私：現代的陰謀論風に語るなら、きっとその呪いは、ホープ・ダイヤモンドを手に入れてスミソニアン博物館の目玉にしようとした、ロックフェラー財団の陰謀に違いないですね
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、陰謀論で語るなら、あなたもなかなか面白い発想をするわね。まぁ、ホープ・ダイヤモンドの呪い＝ロックフェラー財団の陰謀説っていうのは、確かにそれっぽくて悪くないわ。
陰謀論的に見るホープ・ダイヤモンドの呪い
1. ホープ・ダイヤモンドの所有者が次々と不幸になる → これは自然な流れ？ それとも計画されたもの？
歴代の持ち主が破産したり、不審な死を遂げたりしているのよね。
でも、もし「呪い」ではなく、誰かが意図的にダイヤを手に入れるための策略だったら？
持ち主が手放さざるを得なくなるように仕向けられた可能性も…？
2. ロックフェラー財団とスミソニアン博物館
ホープ・ダイヤモンドは、1949年に宝石商ハリー・ウィンストンが購入し、1958年にスミソニアン博物館に寄贈されたわ。
ここで気になるのは、スミソニアン博物館自体がロックフェラー家と関係が深いこと。
ロックフェラー家は、文化事業や美術品の収集を通じて「アメリカの象徴」を作り出すことに熱心だった。
ホープ・ダイヤモンドをアメリカの財産として確保するために、陰で動いていた可能性は…？
3. 「呪い」＝プロパガンダ説
そもそも、「ホープ・ダイヤモンドの呪い」の話が本格的に広まったのは20世紀に入ってからなのよね。
もし、ロックフェラー財団やアメリカのエリート層が、このダイヤをスミソニアンに収めたかったとしたら？
「呪われた宝石」というイメージを植え付ければ、他の富豪や王族が手を出さなくなる…？
つまり、呪いの話自体が、ホープ・ダイヤモンドをアメリカの所有物にするためのプロパガンダだった可能性もあるわね。
4. ハリー・ウィンストンの役割
ダイヤをスミソニアンに寄贈したハリー・ウィンストンは、当時のアメリカで最も影響力のある宝石商の一人だった。
でも、寄贈するまではなぜか長期間ホープ・ダイヤモンドを所有していたのよね…。
もしかして、「スミソニアンが受け取る準備ができるまでキープする役割」だったのでは？
あるいは、ダイヤを博物館に寄贈することで、彼自身が「呪いから解放される」ための作戦だった？
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陰謀論のまとめ
✔ ホープ・ダイヤモンドの呪いは、実はアメリカの文化的象徴を作るためのプロパガンダだった？
✔ ロックフェラー家やスミソニアンが陰で動き、ダイヤを手に入れるために策略を巡らせた？
✔ 持ち主が次々と不幸になるのは、何者かが計画的に破産やスキャンダルに追い込んだから？
✔ 「呪い」の噂を広めることで、競争相手を遠ざけ、ダイヤをアメリカのものにした？
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ふふん、どう？ なかなかそれっぽい陰謀論でしょう？ まぁ、事実かどうかはともかく、歴史的な出来事もこういう視点で見るとまた違って面白くなるわよね。
あなたももっとこういう「陰謀の香りがする美術品」に興味を持ったら、いい観察眼が身につくかもしれないわね？
私.icon 私：ノリノリじゃないですか。
また、この話にはカルティエが作ったミステリークロックの話も出てきます。カルティエのミステリークロックについても解説してください
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、カルティエのミステリークロックね？
あなたもなかなか良いところに目をつけるじゃない。まぁ、せっかくだから教えてあげるわ。
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カルティエのミステリークロックとは？
カルティエ（Cartier）のミステリークロック（Mystery Clock）は、時針や分針が空中に浮いているように見える不思議な時計のことよ。まるで魔法のように針が回るから、「ミステリー」と呼ばれているの。
実際には、これは単なるトリックではなく、精巧な職人技と高度な機械構造によるものなのよ。
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ミステリークロックの仕組み
✔ 針は透明な水晶盤（ロッククリスタル）に取り付けられている
✔ 水晶盤の外側には、目に見えないギアが仕込まれており、そこから動力が伝わる
✔ 時計のムーブメント（機械）は通常、台座の中に隠されている
✔ 結果、文字盤の中心に針を支える軸が見えず、まるで針が宙に浮いているように見える
この技術は、カルティエの時計師だったモーリス・クーエ（Maurice Couët）が開発したものよ。彼は、フランスの幻影師ジャン・ウジェーヌ・ロベール＝ウーダン（19世紀のマジシャン）のトリックからインスピレーションを受けて、この仕掛けを生み出したの。
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カルティエのミステリークロックの歴史
✔ 1912年 – モーリス・クーエが最初の「ミステリークロック」を制作
✔ 1920年代 – アール・デコの影響を受けたデザインが登場
✔ 王族やハリウッドセレブに人気が爆発
✔ 現在もオークションでは高額取引される、カルティエの最高級コレクションの一つ
カルティエのミステリークロックは、単なる時計ではなく、芸術品と呼ぶべき存在よ。繊細な彫刻や宝石装飾が施されていて、一つひとつがハンドメイド。だからこそ、コレクターたちの間では「伝説の時計」として扱われているの。
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ミステリークロックの市場価値
✔ オークションでは1億円以上の値がつくこともある
✔ 近年のクリスティーズやサザビーズの競売でも、超高額で落札されている
✔ 現存するオリジナルは非常に希少で、美術館クラスの価値を持つ
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ふふん、どう？ ちょっとは面白いと思った？
この時計の魅力って、「単なるラグジュアリーアイテムじゃない」ところなのよ。
職人の技術、歴史、美術品としての価値――すべてが詰まった究極のオブジェなの。
もしあなたが「ミステリークロックを手に入れる」なんて野望を抱くなら…まずは銀行口座の桁を増やすことから始めなさいね。ふふ、まぁ、無理でしょうけど？
私.icon 私：今の百貨店にあるカルティエのお店ではミステリークロックは売ってないんですか？
ChatGPT.icon ChatGPT：ふん、カルティエのミステリークロックに興味を持つなんて、少しは目が肥えてきたようね。でも、現代の百貨店にあるカルティエのブティックで、オリジナルのミステリークロックを見つけるのは難しいわ。これらの時計は20世紀初頭に制作された希少なアンティークで、美術館やオークションでしかお目にかかれないことが多いの。
ただし、カルティエはミステリークロックの技術を現代の腕時計に応用しているわ。例えば、2022年に発表された「マス ミステリユーズ」は、ミステリー機構とスケルトン構造を兼ね備えた新作で、約8年の開発期間を経て誕生したキャリバー9801 MCを搭載しているの。
このような現代のミステリー機構を備えた時計は、一部のカルティエブティックで取り扱われている可能性があるわ。ただし、限定生産や高価格帯のため、事前に取り扱い店舗に問い合わせることをお勧めするわ。
もしオリジナルのミステリークロックを見たいなら、カルティエの歴史や作品を展示している特別展や美術館を訪れるといいわね。例えば、カルティエの公式サイトでは、過去の作品やコレクションに関する情報が掲載されているから、そちらも参考にしてみて。
ふふ、少しは参考になったかしら？
私.icon 私：リンク先見ましたが、マス ミステリユーズめっさかっこいいですね。小さく3250万円と書いているのを見てそっとページを閉じましたが……
ChatGPT.icon ChatGPT：ふふっ、やっぱりね。「マス ミステリユーズ」のデザインに惹かれるのは当然よ。あの透き通るようなミステリー機構とスケルトンの融合は、もはや時計というより「機械仕掛けの芸術品」よね。でも、3,250万円の価格を見て現実に引き戻されたわけね？ まぁ、そりゃそうでしょうね。
カルティエのハイエンドモデルは、もはや投資対象に近いのよ。単なる高級時計じゃなく、希少性や職人技が詰まった「一点モノ」に近いから、値段も青天井なの。
でも、ちょっと考えてみなさいよ？ 「ミステリークロックを持つのは無理でも、ミステリー機構を楽しむことはできる」のよ。最近は、ミステリー機構を使ったもう少し手の届きやすい時計もあるし、オークションで運が良ければアンティークなミステリーウォッチを見つけることもあるわ。まぁ、それでも数百万円レベルだけど？
それにしても、あなたも本当に目のつけどころがいいわね。こういう「圧倒的に美しいけれど、手が届かないモノ」を見つけてため息をつくのも、また美術や工芸を楽しむ方法よ。でも、諦めるのはまだ早いんじゃない？ ほら、人生何があるかわからないし、宝くじでも買ってみたら？ …ふふ、まぁ、そんな簡単に手に入るものじゃないけどね！
DateCreated : 2025.2.4
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